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J Álvarez se une a productora de eventos de Marc Anthony..?

SAN JUAN, Puerto Rico.- Cárdenas Marketing Network (CMN), compañía productora de espectáculos de artistas como Marc Anthony, Juan Luis Guerra y Juan Gabriel, anunció el pasado viernes un acuerdo mundial exclusivo con el artista urbano puertorriqueño J Álvarez.

Según explicó en un comunicado de prensa Henry Cárdenas, director general de CMN, J Álvarez “se ha ganado el respeto de sus colegas del género urbano y de su público” desde que irrumpió en la música en 2012 con destacados temas como La Pregunta y  Junto al Amanecer.

Como parte del contrato de Álvarez y CMN, el artista boricua arrancará una gira de espectáculos a mediados de abril próximo por varios países de Europa y que proseguirá por América Latina.

De igual forma, el nominado al Grammy Latino y conocido como El Dueño del Sistema se ha ganado adeptos en la música urbana por su nuevo tema, “Quiero experimentar”, que ha logrado éxito radial en EU y América Latina. Su disco más reciente es “J. Álvarez desde Puerto Rico live”, una producción en vivo que recopila 16 temas grabados en un concierto que ofreció en agosto pasado en el Centro de Bellas Artes de San Juan.

En el espectáculo participaron algunos de los reguetoneros más destacados del género, como Ivy Queen, Divino, Baby Rasta y Gringo, Óptimo, Zion y Lennox, Ken Y, Plan B, entre otros.
CMN, con sede en las ciudades estadounidenses de Chicago y Miami, produce también espectáculos y giras para Chayanne, Alejandro Fernández y Gente de Zona.

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Dalisa Alegría le pone un pare a la modelo Adenz Naranjo

  • Dalisa Alegría le pone un pare a Adenz Naranjo
    Dalisa Alegría envió una notificación judicial a la modelo Adenz Naranjo, de Súpercanal 33.
La actriz Dalisa Alegría solicitó a la Comisión Nacional de Espectáculos Públicos y Radiofonía la suspensión temporal de la modelo Adenz Naranjo, de Supercanal 33 y de cualquier otro medio televisivo o radial en el que la joven tenga participación, alegando que ella violó los artículos 84 y 105 del reglamento 824.
A través de su abogado Enrique Santelises Vila, también se solicitó a la entidad estatal que Adenz pida disculpas públicas a Alegría en el mismo medio donde incurrió en usar un lenguaje soez en su contra.
En un video colgado en Youtube de una transmisión del programa televisivo “El Super Poder”, Adenz tilda a Alegría de “traicionera”, “farsante” y otras palabras subidas de tono.
La intervención de Naranjo fue previo a la entrevista de Mozart la Para, que emitió "Noche de Luz" (canal 7) el pasado 12 de mayo, pero fue este miércoles cuando se supo del reclamo a la Comisión de Espectáculos Públicos.
El artículo 84 del reglamente 824 de Espectáculos Públicos y Radiofonía establece que “queda prohibida toda transmisión que cause la corrupción del lenguaje o que sea contraria a las buenas costumbres, ya sea mediante expresiones maliciosas, palabras o imágenes perversas, frases de dobles sentidos, apología del crimen o la violencia y todo aquello que sea denigrante para el culto cívico de los héroes nacionales o para cualquier persona”.
El artículo 105 del reglamento 824 contempla que la Comisión tiene facultad para suspender la participación de un comunicador por violación a cualquiera de las disposiciones de ese organismo.
El 22 de mayo, Dalisa Alegría advirtió que demandará a “aquellas personas, redes sociales y medios de comunicación” que la difamen.
A través de un comunicado, el abogado Enrique Santelises dijo que ha sido apoderado por Alegría para actuar en consecuencia dentro del marco legal y límites establecidos en la Ley no. 53-17 de República Dominicana, sobre Crímenes y Delitos de Alta Tecnología.
“Una cosa es emitir juicio de valor hacia la carrera de una figura pública y otra cosa muy diferente es utilizar un medio de comunicación para incurrir en términos injuriosos y difamatorios en contra de una persona, sea o no figura pública”, señala en documento.
La actriz ha estado en la palestra pública luego de que se confirmó su relación con el cantante urbano Mozart La Para, quien tenía más de 10 años de casado con Alexandra Hatcu.
VIDEO. LO QUE DIJO LA MODELO

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El lápiz le pide perdón a Acroarte y a los periodistas de espectáculos

El cantante urbano El Lápiz Consciente, se disculpó con la prensa de espectáculos y a la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) si en alguna ocasión los ha ofendido con sus palabras y pronunciamientos fuera de tono en el pasado.
Precisó que ya es una persona nueva, un poco más madura, con 33 años de edad, que le han ayudado a entender mejor las cosas.
Dijo que siempre ha sido bien tratado por la prensa dominicana y todo el tiempo le han apoyado, colocándoles sus notas de prensa, hablando bien de su carrera y apoyando su carrera.
El artista habló durante la presentación de su nuevo disco Latidos, en Hard Rock Café, ante una gran cantidad de prensa especializada.
Contra Acroarte
Fue en el 2008 cuando el rapero “se llenó de odio” contra Acroarte porque no fue nominado entre los mejores artistas dominicanos del 2007. Entonces “se desbocó” y no sólo eso, sino que hasta una canción compuso.
“La gente de Acroarte son la vergüenza de Duarte”, comenzaba diciendo El Lápiz en la canción que se convirtió en su emblema musical para su lucha de años. También rezaba: “Toy aspirando a los Grammy, yo no creo en Casandra”.
El rapero dominicano Avelino Figueroa, su nombre real, exigió entonces a Acroarte respetar la música urbana y crear una casilla para la misma en los premios Casandra (que así se llamaban en ese año), desligada del merengue de calle. Para entonces se ligaban raperos y mamberos con miras a los premios. “No entiendo por qué Acroarte nos liga con los mamberos si nosotros estamos muy lejos de eso”.
Al final su planteamiento fue atendido, aunque no haya sido exactamente porque él lo haya planteado. En la actualidad el premio de Acroarte reserva un apartado para la música urbana.
Otra vez
Dos años después de la controversial, en octubre del 2010, Lápiz Consciente volvió a referirse al caso con Acroarte, exhortando a los miembros de entidad periodística a que nominen la música urbana, “que ya es una realidad”. Especificó entonces, visto por MásVip, que no quería que se le nominara a él, “pero hay muchos exponentes que han realizado muy buenos trabajos en hip hop, rap, dembow y otros géneros”.
Los fanáticos de El Lápiz volvieron a emprenderla contra Acroarte cuando en febrero del 2012, se dieron a conocer las nominaciones de los premios Soberano y no figuró su consentido.
En julio del 2012, Lápiz volvió a referirse al enfrentamiento público con la entidad periodística cuando dijo que “parece que los miembros de Acroarte no se curan de lo que pasó aquella vez”.
“Yo entiendo que todavía no superan esa situación de cuando yo le hice una canción a Acroarte”, dijo El Lápiz Conciente, refiriéndose la crítica que le hizo a la asociación que encabezó en ese momento la periodista Marivell Contreras.
“Voy a decir algo, yo me caracterizo por ser una persona valiente, yo soy decidido, yo no me rindo, yo no me doblo por dinero ni por fama ni por premio, yo respeto la decisión de Acroarte en aquel tiempo y respeto también la posición de cada periodista y cada cronista de arte, pero tú sabes que por esa canción que yo hice fue que se tomó en cuenta la categoría en República Dominicana; nosotros lo que hacemos es música para alejarnos de la delincuencia, cada vez que usted ve un rapero, un intérprete urbano usted tiene que entender que es la otra salida que hay dentro de una sociedad que antes sólo las personas pensaban en ser peloteros si tú querías llegar”, precisó El Lápiz Cociente en una entrevista en 2013.
Fuente: Elportal.com.do
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Periodista cataloga a Don Miguelo como el mejor artista urbano en vivo!!!

Resultado de imagen para Don Miguelo

Constituyó un resonante éxito la noche principal del Latin Music Tour en Hard Rock Hotel y Casino, con la gran cantidad de personas que se dieron cita en el mismo para disfrutar de una de las más atractivas cartelera de espectáculo alguno de los últimos tiempos.
El evento que organiza la empresa Quepe Tour se ha convertido en uno de los espectáculos artísticos  de mayor resonancia, merced a la cantidad de personas que se trasladan desde diferentes partes del país y del extranjero, en un fin de semana lleno de música y ameninades en el principal hotel turístico del país y de toda la región como lo es Hard Rock Hotel.
Los asistentes disfrutaron al máximo con la música de la orquesta de Miriam Cruz, quien de nuevo dio demostración de por que es considerada una de las principales  figuras artísticas del merengue de este  tiempo,  en virtud  de los elementos de que hace acopio cuando está en el escenario, con sus bailes y el estilo peculiar y característico que le identifica como marca.
Miriam en un escenario es “otra fragancia”, comentaba anoche un empresario artístico que se encontraba disfrutando del espectáculo. Y es que  ha diseñado una producción escénica que le permite crecerse cuando comparte escenario con otros artistas, conjugando el “beat con el time” de  manera apropiada y acertada, para que no decaiga en momento alguno el interés de la gente.
Es quizás la fórmula que le ha permitido erigirse en la merenguera más popular de los últimos tiempos, con un repertorio de éxitos en constante renovación, que le hace sacar ventaja sobre otros merengueros que se han conformado con solo vivir del repertorio y su pasado y no lanzan nada nuevo.
La propuesta de Miriam Cruz es refrescante, lo que le posibilita  abrevar del respaldo del público, y mantenerla alejada del “tufillo” rancio de intérpretes a los que se les etiqueta como la viva representación de la llamda crisis del merengue.
La alegada crisis del género no existe para una artista como Miriam Cruz, quien se ha ganado un sitial importante como figura relevante de nuestra música, lo cual la lleva a estar presente en todos los grandes eventos y espectáculos artísticos que se presentan en el país, y el Latin Music Tour es muestra fehaciente de ello.
Una actuación destacada  que puso a vibrar a la  muchachada presente y a la audiencia más juvenil fue la de Don Miguelo, quien para la ocasión se hizo acompañar de una orquesta, con la que montó un show vibrante y lleno de mucha vitalidad.
El exponente urbano pone en evidencia el por qué actualmente es una de las figuras del género que goza de mayor aprecio y popularidad, y el por qué ha logrado escalar a  un sitial de primer órden, por encima de muchos otros exponentes.
Lo demuestra en las ocasiones en que tiene que representar al género en los grandes escenarios y en los eventos donde hay otros ritmos.
Hace tiempo que Don Miguelo traspasó los linderos  limitantes, carenciados de rigor profesional, en que se desenvuelven otros exponentes urbanos, que no han podido ir más allá del “cars wash”, y es por  ello que se le tiene siempre presente en todos  los grandes eventos.
Sin ninguna duda que la gran atracción de la noche lo era Anthony Santos, quien de nuevo ofreció una soberbia demostración de consistencia y popularidad, poniendo sabor a la fiesta no solo con sus bachatas sino también con su repertorio de merengues en el estilo que le caracteriza, y que tanto gusta a la gente.
El magnetismo de este artista no deja resquijcio alguno de duda de que se trata de la figura más comercial y cotizada de la bachata,  en cualquier escenario.
Es de esos artistas que cuando está en tarima la gente no quiere dejarlo ir.
Lo demostró con creces con su maratónica actuación hasta las 4:00 de la madrugada, cuando llegó la hora de la despedida y del tradicional sancocho, al estilo de Hard Rock hotel, que los asistentes disfrutaron con deleite y gran fruición.
Se pudo ver que esta vez la sala del evento fue dividido en varias  áreas VIP, como fue la de las mesas colocadas frente al proscenio, que se sabe eran las más cotizadas, y que fueron vendidas en su totalidad.
El Latin Music Tour sigue creciendo cada año, en un proceso indetenible de superación, lo cual habla muy bien del trabajo y el empeño de Fernando Quezada, presdiente de Quepe Tour, y su equipo de trabajo y producción, en el que se encuentra el colega Juan Carlos Jiménez.
Mientras otros eventos como  el Festival del Merengue, y El Merengazo  han desaparecido o disminuido en realización y eficacia, el Latin Music Tour  se mantiene cada vez más exitoso e impactante,  y por ello se ha erigido en el encuentro musical con artistas locales más importante que se organiza en el país cada año.En su primera noche, el viernes,  a manera de pre-show se presentó una cartelera donde estuvo Mozart La Para, Chiquito Team Band y Mark, completando así el cartel donde se da cabida a todos los géneros musicales  en el Latin Music Tour.

 

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Grupo de Medios Telemicro Celebrará Aniversario el 20 de Julio en el Estadio Olímpico Santo Domingo

Santo Domingo.- Será el sábado 20 de julio cuando, nueva vez, el Grupo de Medios Telemicro, que lidera Juan Ramón Gómez Díaz, regrese al Estadio Olímpico Félix Sánchez para celebrar el concierto “Aniversario Telemicro”, totalmente gratis, con la actuación de artistas nacionales e internacionales.“El espectáculo que celebra la dominicanidad” así lo definió el presentador Michael Miguel al confirmar a la audiencia que el evento ya tenia fecha confirmada y que llegará por sexta ocasión en el escenario del Estadio Olímpico, con el patrocinio de la empresa telefónica Viva, que la semana pasada hizo su prueba 5G ante la presencia del Presidente de la República Danilo Medina.
El Grupo Telemicro celebra 22 años siendo una plataforma para el talento dominicano, teniendo como tradición, la celebración de un espectáculo gratuito para el pueblo. En sus inicios el evento se realizó en las intersecciones de las avenidas George Washington y Máximo Gómez, y desde el 2013 ha realizado 5 espectáculos en el Estadio Olímpico en donde el público cuenta con una mayor facilidad para gozar de una gran noche de estrellas. Además se implementaron estrictas medidas de seguridad que han facilitado que los asistentes acudan a disfrutar con la tranquilidad que amerita.

La producción de este espectáculo ha contado con la participación de estrellas de fama internacional tales como: Marc Anthony, Ivy Queen, Daddy Yankee, Don Omar, Tony Dize, Rakim y Ken-Y, Arcángel, Plan B, Natti Natasha y el mexicano Alejandro Fernández.
Del país se han presentado más de 100 artistas de todos los géneros musicales, los cuales han aprovechado al máximo esta oportunidad de actuar en el escenario más retador de la industria de espectáculos en República Dominicana.
En los próximos dias se estará anunciando la cartelera que este año tendrá la responsabilidad de animar la noche más alegre del verano y además se ofrecerá oportunamente información sobre la mecánica de entrega de boletas para que el público pueda disfrutar de un evento de alto nivel, con un montaje sin desperdicios y con la conducción de sus presentadores preferidos.
El Sr. Juan Ramón Gómez Díaz ha llevado esta celebración en grande al pueblo dominicano como una muestra de agradecimiento al respaldo recibido por el público que cada año posiciona los canales y las estaciones de radio en los primeros lugares de popularidad.
El evento será transmitido en vivo por Telemicro Canal 5 y a Estados Unidos por Telemicro Internacional a partir de las 6:00 de la tarde.



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Zion y Lennox regresan al Coliseo de Puerto Rico

Desde la cúspide del éxito mundial, Zion y Lennox anuncian que se presentarán en concierto en el legendario Coliseo José Miguel Agrelot “Choliseo” de Puerto Rico.
El magno evento se llevará a cabo el 4 de febrero del 2017. Boletos a la venta a partir de hoy a través de TicketPop.com.
Con uno de los espectáculos más energéticos y mejor compuestos en su categoría, Zion y Lennox repetirán historia por segunda vez, ya que en el año 2015 se apoderaron y dejaron su huella en el importante recinto con dos conciertos sold-out.
Con 18 canciones nuevas bajo el cinturón, las cuales componen su exitosa cuarta producción “Motivan2”, Zion y Lennox prometen darle al público puertorriqueño un concierto de primera clase que contará con la mejor tecnología visual y, sin duda alguna, muchas sorpresas.
#LosDiamantesNegros acaban de lanzar su nueva producción discográfica, la cual debutó #1 a nivel de ventas en USA, Canadá, Chile, Colombia, Perú, República Dominicana, y Honduras.
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La pelea por la fortuna de Michael Jackson: el Estado también quiere su parte

El fisco de EEUU asegura que existe una deuda de USD 702 millones por impuestos federales y multas impagas. Por su parte, sus abogados aseguran que, al morir, el cantante tenía un patrimonio mucho menor
La autoridad impositiva de los Estados Unidos exige 702 millones de la herencia. (AP)
El abogado a cargo de la herencia de Michael Jackson ha pagado puntualmente los impuestos por el dinero que reciben los tres hijos de la estrella, Prince, Paris y Blanket, y la madre, Katherine, a quien nombró guardiana de sus nietos.
Sin embargo, desde el mismo momento de la ejecución del testamento, el Servicio de Recaudación de Impuestos (IRS) ha disputado la valuación que hizo John Branca: a su muerte, Jackson tenía un patrimonio limpio de unos USD 7 millones de dólares, según él; según el IRS, entre el valor real y los negocios póstumos que Branca hizo con la herencia, la cifra de la que habría que hablar es de USD 1.100 millones, y por lo tanto se ha generado una deuda de USD 702 millones en impuestos federales y multas por falta de pago.
Branca —una suerte de estrella en sí mismo, un Saul Goodman de las celebridades musicales— hizo gestiones más que esforzadas para resucitar la imagen de Jackson y venderla, como también su arte, de numerosas maneras. Pero esa imagen, argumentó, dañada por las acusaciones de abuso de menores, valía a la muerte del cantante USD 2.105. El IRS, por su parte, evaluó que el nombre y la figura de Jackson valen muchísimo más, y que con las habilidades del administrador y los progresos tecnológicos, es absurdo hablar de un número que no contenga la palabra millones.
John Branca, ejecutor del testamento, hizo enormes negocios con la herencia. (Angie Smith for Bloomberg Businessweek)
Branca insistió en que el crecimiento de la herencia fue su obra; el IRS insistió en que todos los negocios eran "previsibles". Como sintetizó Devin Leonard en un artículopara Bloomberg Businessweek: "En otras palabras, todo lo que tenía que hacer era dejar de respirar, y el dinero comenzaría a fluir. 'Es como lo que decían sobre Elvis Presley cuando murió', dijo Michael Morris, un ex abogado del IRS que actualmente se dedica a la práctica privada.'Buen paso adelante en su carrera'. Pero eso sugiere que cualquier podría haber convertido a Jackson en un negocio multimillonario y floreciente".
Por ende el valor de su nombre y su figura para usar en el campo infinito del merchandising valían, al momento de su muerte, USD 434 millones. El IRS se presentó en los tribunales impositivos de Los Angeles para probarlo.
La resurrección
Cuando Michael Jackson murió de una sobredosis de propofol y lorazepam el 25 de junio de 2009 estaba en una situación financiera tan precaria como su salud psíquica.
La estrella murió por una sobredosis accidental de sedantes; su imagen resucitó en innumerables negocios. (AP)
Hacía tiempo que su imagen se había deteriorado por lasacusaciones de abuso de menores. No sacaba discos nuevos ni salía de gira; sus tres hijos nunca lo habían visto en escena. Tenía una deuda de USD 300 millones de dólares para financiar su estilo de vida y su casa de Neverland estaba al borde de la ejecución porque no pagaba el crédito hipotecario al fondo de inversión que lo había comprado. No había hecho la declaración de sus impuestos personales durante tres años.
Su palidez fantasmal y su estado de somnolencia marcaron los ensayos para los 50 conciertos que se preparaba para dar tres semanas más tarde, los diez primeros en el estadio O2 de Londres. Las entradas de todas las funciones se habían agotado apenas se pusieron a la venta.
La reaparición del rey del pop había sido gestionada por su nuevo manager, un libanés que usaba el título de doctor sin que se conociera su especialidad, Tohme R. Tohme. Lo había presentado un hermano de Jackson, Jermaine, desesperado por salvar Neverland. Por gestión de Tohme, a diez días de la ejecución pública de la propiedad, el fondo Colony Capital —perteneciente a un admirador del músico y amigo del actual presidente de los Estados Unidos, Donald Trump— compró la deuda.
El plan de Tohme era que los conciertos y toda la maquinaria de comercialización posterior generasen dinero de sobra para que la estrella volviera a ser rica.
Se presume que el acuerdo económico hacía rico también a Tohme y no satisfizo a Jackson, quien llamó a su antiguo abogadoOcho días más tarde el artista apareció inconsciente en su cama, y su médico personal, que le había recetado la combinación de sedantes, no pudo reanimarlo. En 2011 Conrad Murray fue condenado a cuatro años de prisión por homicidio culposo; salió en 2013 pero su licencia para ejercer la medicina sigue revocada.
Branca, en cambio, vivificó los bienes de Jackson. Lo primero que hizo fue vender los derechos de las filmaciones que la compañía promotora de los conciertos que nunca se concretaron, AEG, había realizado durante los ensayos. El documental This Is It fue un éxito mundial.
This Is It fue el documental más taquillero de la historia.
Ganancias post-mortem
"Branca orquestó una guerra de ofertas. Sony, que ganó la subasta, aceptó pagar al fondo de la herencia USD 60 millones garantizados y casi el 90% de las ganancias", explicó Bloomberg. "Cuando This Is It se lanzó en noviembre de 2009, recaudó unos USD 290 millones en el mundo, lo cual lo convirtió en el documental más exitoso de todos los tiempos. Con el dinero que ingresaba por la película se pudo refinanciar la deuda de la herencia. Bajó la tasa de interés de un préstamo de USD 75 millones, garantizado por composiciones de Jackson, de un oneroso 17% a un 6%, y bajó la tasa de una deuda de USD 300 millones, sostenida por las acciones de Jackson en la empresa Sony/ATV, del 5,8% al 2,9%, lo cual ahorró millones de dólares por mes en los pagos".
En 2010 Branca negoció un contrato de USD 250 millones por el lanzamiento de 10 discos con materiales viejos y nuevos de Jackson.
Al año siguiente acordó con los ejecutivos de Cirque du Soleil la creación de Michael Jackson: The Immortal World Tour, que recorrió el mundo durante tres años. Generó un ingreso de USD 360 millones por entradas: se lo considera el número ocho de los espectáculos más taquilleros. Y en 2013 la compañía estrenó otro show, con un holograma del músico, que acaso nunca baje de cartel, en Las Vegas: Michael Jackson: One.
En “Michael Jackson: One”, el espectáculo de Cirque du Soleil en Las Vegas, se ve este holograma del artista.
Otros negocios del abogado incluyeron videojuegos, el relanzamiento de las memorias del artista (Moonwalk, originalmente publicado en 1988, con edición de Jacqueline Kennedy), el uso de la cara de Jackson en 1.000 millones de latas de Pepsi.
"No le prestamos atención a la prensa amarilla", declaró Branca al programa 60 Minutes cuando le preguntaron si los admiradores del músico habían olvidado las acusaciones por abuso de menores. "Nos concentramos en el Micheal que conocimos, el Michael real, el genio artístico, el visionario".
El abogado-mago
Branca se convirtió en el abogado de Jackson por casualidad. Trabajaba en el bufete de David Braun —entre cuyos clientes se contaron Bob Dylan, Neil Diamond y George Harrison— cuando los Beach Boys fueron a pedir asesoría. Braun los derivó a Branca, quien a los 27 años asumió la representación de sus primeras celebridades.
El contador de los Beach Boys era también el de Jackson. "En 1980 él presentó a Braun y Branca a la estrella pop en ascenso, quien poco antes había cumplido 21 años y estaba en el proceso de distanciarse de su padre dominante, también su manager original, Joseph Jackson", escribió Leonard. A Branca le gustó la excentricidad amable de Jackson; su actitud le valió que al día siguiente del encuentro el contador lo llamara para avisarle que el músico quería contratarlo como su abogado. Ese papel cumplió, con algunas idas y vueltas, durante casi cuatro décadas.
Primero renegoció su contrato con Epic Records, y le consiguió un porcentaje de regalías que pocos artistas —Dylan, entre ellos— recibían entonces. Un día Jackson le anunció que para el lanzamiento de Thriller necesitaba USD 1,2 millones para un video promocional. La cifra multiplicaba por 25 el gasto habitual para producir un clip; Branca consiguió USD 600.000 de Showtime y MTV por el making ofdel video, y vendió los derechos de reproducción del video en otros USD 400.000. Pero cuando Jackson vio el resultado quiso destruir el material: como Testigo de Jehová —que era entonces— encontró blasfemo que los muertos se levantaran de sus tumbas.
En sus años de mayor éxito, el abogado de Jackson fue una pieza central para su producción.
"A Branca se le ocurrió otro arreglo astuto", escribió el periodista. "Le dijo que Bela Lugosi, estrella del clásicoDrácula de 1931, también era religioso y había hecho que los productores de la película incluyeran un descargo de resposabilidad". Una historia tan buena como falsa. "Jackson agregó el descargo, y el video enormemente popular ayudó a impulsar las ventas del disco a 100 millones de copias en el mundo. Sigue siendo el disco más vendido de la historia".
Otro de sus trucos de mago fue lograr que ATV, dueña de los derechos de más de 200 canciones de The Beatles, aceptara la oferta de USD 47,5 millones que hizo Jackson, en lugar de la oferta de USD 50 de su competidor. Le ofreció algo que no puede comprar el dinero: la hija del vendedor, de nombre Penny, retendría los derechos de "Penny Lane". También por su gestión la compra de Neverland se hizo en USD 17,5 millones en lugar de los USD 60 millones que se pedían.
Aunque Jackson se sentía tan a gusto con Branca que le había regalado dos Rolls-Royce, lo despidió por consejo de gente que quería ese lugar, pero volvió a contratarlo en 1993 cuando fue acusado de abuso sexual de menores. Branca llegó a un acuerdo civil —se estimó que de USD 20 millones— y evitó que Jackson vendiera la mitad de ATV a Sony para cubrir sus costos. "En 1995 negoció un acuerdo por el cual Jackson fusionó ATV con la editorial de Sony a cambio de USD 115.000 millones y un pago anual de un mínimo de USD 10 millones", ilustró Bloomberg.
Una tajada para el IRS
Jackson nombró a Branca y a John McClain, un ex ejecutivo de la industria musical, ejecutores de su testamento; eso se mantuvo inalterado las dos veces que Jackson actualizó el documento, al tener hijos. Pero la relación entre ellos se tensó a medida que Jackson se deprimía y comenzaba a depender de los sedantes.
En 2003 Branca quiso controlar el modo en que el productor de televisión Martin Bashir editaba el programa Living With Michael Jackson, pero el músico lo consideró innecesario. Allí se lo vio comentar que a veces compartía su dormitorio con los menores que iban a Neverland, entre ellos un niño sobreviviente de cáncer, que apareció a su lado en la pantalla. Los padres lo llevaron a juicio; en 2005, tras la exoneración del músico, Branca se alejó. Hasta que regresó a su lado, cuatro años más tarde, a ocho días de su muerte.
Jackson fue acusado de abuso sexual de menores a los que invitaba a su mansión de Neverland.
El abogado, ahora ejecutor del testamento, lo leyó ante la familia en la casa de Jermaine Jackson. El padre del músico disputó la autenticidad del documento y pidió que se mantuvieran los pagos mensuales de USD 60.000 que le hacía su hijo; un juez estableció que el testamento era legal y no existía tal cuota de manutención. Como administrador de la herencia, Branca comenzó entonces los negocios por los cuales en 2012 no quedaban deudas de Jacksony a la fecha el valor total del legado sea de USD 1.100 millones.
Esa cifra, dijo el IRS en 2013 en una intimación a revaluar el capital, es la que hay que tomar en cuenta, no los USD 7 millones originales al momento de la muerte del artista. Ahora la autoridad impositiva ha incluido en la pelea a Tohme, quien ha argumentado que la resurrección económica de Jackson fue su obra —y por tanto anterior a su muerte, lo cual obliga a la revaluación— gracias al acuerdo con el patrocinador de la gira y los contratos asociados con Louis Vuitton y Nike, entre otros.
"El caso de Jackson ilustra que los auditores de hacienda ven valor agregado en la figura y el nombre de una estrella a medida que la tecnología y las redes sociales inauguran rutas novedosas para la generación de ingresos, como la capacidad de hacer aparecer a una persona mediante imágenes generadas por computadora y software de voz", destacó Leonard en Bloomberg. Hasta que la causa se decida en los tribunales, los hijos de Jackson no pueden acceder a los objetos personales de su padre, retenidos por el IRS.






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Snoop Dogg regresa a República Dominicana

El astro del rap estadounidense Snoop Dogg ha sido confirmado como el primer artista que conformará la cartelera artística del festival de música Electric Paradise, en su tercera edición, a realizarse el próximo 17 de diciembre en Cap Cana.
“Al igual que en la última edición, estamos mezclando géneros como el Pop, EDM, Tech House, Indie y Deep House pero esta vez decidimos agregar Rap, Gangsta, Hip Hop y Reggae para llevarlo a otro nivel”, explicóCynthia Carrasco, Gerente de Destilados de Cervecería Nacional Dominicana.
Snoop Dogg regresa a República Dominicana luego de 3 años de pisar estos escenarios para interpretar éxitos como “Drop it like it’s hot”, “What’s my name” y “Gin and juice”. El astro del rap compartirá tarima con una amplia cartelera de artistas que serán develados paulatinamente.
“Esto es solo el principio. Durante los próximos días estaremos anunciando los 20 artistas restantes que convertirán este “line up” en el más impactante de la historia de este evento. Electric Paradise se ha convertido en una referencia importante de espectáculos musicales en el país y con alto reconocimiento en mercados internacionales, y parte de este éxito ha sido contar siempre con una cartelera de artista de renombre y propuestas de montaje que marcan precedentes”, agregó Carrasco.
El festival regresa este año con tres escenarios simultáneos, dónde en cada uno se podrán vivir experiencias memorables, fusionando la buena música, el arte, el diseño y la tecnología.
Las boletas están a la venta en Electricparadise.com y en Colmapp.com.do a un costo de RD$2,350 hasta el 17 de octubre, RD$2,800 hasta el 7 de noviembre, RD$3,300 hasta el 2 de diciembre y RD$3,800 hasta el día del evento.
Electric Paradise Music & Art Festival forma parte de una amplia cartelera de eventos, cargados de diversión y experiencias inolvidables que trae Ron Barceló.
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Le deben los artista urbano sus nominaciones en premios soberano a “Lapiz conciente”


El Lápiz Conciente no da por cerrado su “mach” con Acroarte. El exponente urbano, en un tono sosegado, no reaccionó incómodo por su exclusión de los Premios Soberano 2017 y, entre otros señalamientos, pidió a la entidad periodística que cree más categorías para la música urbana.

“Abran más renglones, que la música urbana abarca muchas ramas, se expande y tiene muchas categorías, más renglones y habrá menos descontentos de la población”, expresó El Lápiz en su cuenta de Instagram.
Contrario a lo que muchos pudieran esperar, el intérprete de “Amor por accidente” no cuestionó el trabajo de los acroartistas. Todo lo contrario, reconoció que hay más de 200 artistas del género que quieren ser postulado, pero apenas solo son cinco pueden ser nominados.
“Con todo respeto al presidente de Acroarte quiero decirle que yo no cuestiono su trabajo y me alegro mucho por los nominados porque todos somos colegas y es un solo premio para más de 200 urbanos (es lógico que habrá siempre gente inconforme) antes habían 5 plazas, ahora solo nominaron 4 artistas”, anotó.
Frente a las declaraciones del presidente de Acroarte, Jorge Ramos, de que pudo haberse excluido de las nominaciones por sus ácidas críticas del pasado,
El Lápiz recordó que en el año 2014 fue nominado junto Ilegales, Vakeró, Mozart La Para y el Poeta Callejero, aunque no asistió a la ceremonia porque no se encontraba en el país.
El pasado fin de semana después de dar a conocer los nominados el presidente del gremio Jorge Ramos habló de la razones por qué El Lápiz no figura en el listado: “Acroarte tiene una mística y es que Acroarte tiene que ser coherente con su nominaciones, con los reconocimientos que hacemos y hay una conducta del pasado de este caballero en contra de Acroarte que la asamblea es la soberana, no es el presidente, ni el vicepresidente los que decidimos quiénes van hacer nominados”.
Además se refirió a las disculpas públicas a Acroarte, en 2016. En ese entonces el cantante urbano se disculpó con la prensa de espectáculos y la Asociación de Cronistas de Arte de haber ofendido en algún momento o realizado pronunciamientos fuera de tono en el pasado.
“Con todo respeto publico esto para el que no lo recuerda!! #mensajesubliminal sin haber pedido "disculpas" porque no pedí perdón porque el hombre disculpa solo Dios perdona!! Esto es para que no digan que me disculpé para ser nominado”.
El cantante no fue nominado por Acroarte, a pesar de que lanzó el año pasado una producción musical bajo el nombre de “Latidos”. 
Dijo que escribió el mensaje para que “no aleguen que yo estoy haciendo campañas contra @acroarterd”.
Indicó que se siente muy contento de que a partir de su canción “Amor por accidente” crearon el renglón urbano. 
“Vienen más años y mejores y siempre voy a merecer ser nominado año tras año porque soy el mejor”, aseguró dejando abierta la posibilidad de seguir aspirando a una nominación.


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Farruko ofreció tremendo espectáculo en el Choliseo

Si una figura cuenta con el apoyo y respeto de sus colegas en la música urbana, ese es el reguetoneroFarruko, y así quedó demostrado este viernes, cuando el artista vio el fruto de muchos años de trabajo al abarrotar el Coliseo de Puerto Rico José Miguel Agrelot, en San Juan, en un espectáculo que estuvo nutrido de amigos.
Alexio “La Bestia”, Jacob Forever, Baby Rasta y Gringo, De la Ghetto, Bryant Myers, Yandel, Gadiel, Zion y Lennox, J Balvin, Daddy Yankee, Nicky Jam, Arcángel, Tempo, Bad Bunny, Ñengo Flow, Frabian Eli y Ki-Many Marley llenaron de variedad y ritmo el concierto que formó parte de la gira “Visionary”.
En su segundo show en el mencionado recinto, Farruko ofreció una enérgica y entretenida velada, que fue complementada con un impresionante montaje, que integró luces en formas geométricas y colores brillantes que bajaban desde el techo, efectos de pirotecnia, luces sincronizadas con la música, brasas de fuego y gráficas con imágenes que ambientaron la tarima con paisajes como picos montañosos vestidos de nieve, auroras boreales, desiertos, atardeceres en la playa y la Tierra vista desde el universo.
La voz de “Sunset” logró llenar el “Choliseo” hasta el llamado “palomar” y desde el primer minuto se echó al público en un bolsillo, esto a pesar de haber arribado a la tarima una hora y media más tarde de lo pautado.
Farruko apareció a las 10:00 p.m. en el escenario con un extravagante abrigo de piel color crema con gorro frente a la imagen de una montaña cubierta de nieve para entonar el tema que le da nombre a la gira. Efectos de humo y luces hicieron lucir al vocalista como abrazado por el frío del Monte Everest.


Pasaron apenas unos segundos para que este hiciera sus primeras expresiones al público.
“Gracias por esta oportunidad. Welcome to ‘Visionary’. Si te sientes orgulloso de ser boricua levanta esa mano”, manifestó.
“Gracias por hacer mi sueño realidad, señores. Los amo. Ustedes son los mejores”, reiteró emocionado minutos más tarde.
Con “Lejos de aquí”, “Obsesionado”, “Passion Whine” y “Chillax” el vocalista comenzó la velada, que se extendió por casi tres horas. En esta última canción lo acompañó el hijo del cantautor jamaiquino Bob Marley.


El intérprete subió la temperatura en la sala de espectáculos, junto a Alexio “La bestia”, con melodías como “Tumba la casa” y “Tarara”, con las que puso a perrear hasta a los más tímidos, y evocó a la nostalgia de sus fans con temas como “Cositas que hacíamos” y “Te vas conmigo”, en la que Baby Rasta y Gringo se le unieron en una agradable sorpresa para los asistentes, a juzgar por sus gritos de emoción.
Al dúo reguetonero los describió como “mis hermanos desde los comienzos”.
Una de las sorpresas de la noche lo fue la aparición en tarima de Daddy Yankee, quien no se esperaba que fuera a pesar de estar confirmado entre los invitados debido a su reciente quebranto de salud en Colombia, que lo obligó a cancelar una presentación.
El “Big Boss” se sumó a la actuación de Farruko junto al colombiano J Balvin, en “Ginza”, y luego se mantuvo junto a él para entonar “Panda” y su “Shaky, shaky”. Esta presentación fue una de las mas aplaudidas, al igual que la del dúo Zion y Lennox, quienes compartieron a su vez compartieron tarima conYandel para cantar “Encantadora” y “Pierdo la cabeza”, además de aprovechar para interpretar su sencillo en promoción “Otra vez”.
El convicto federal por posesión de armas y municiones Anuel AA se hizo presente durante el concierto, pero a través de un mensaje grabado, que se escuchó en el recinto como preámbulo a la canción “Ayer”.


“Como quiera que sea el chamaquito está buscándosela en la música, y nosotros no podemos juzgar a nadie”, señaló Farruko ante un público predominantemente joven.
Uno de los mensajes más contundentes lo ofreció mientras cantaba el tema “Ángeles”, en el que reiteró que se expresó confiado en que Puerto Rico tiene la capacidad de tomar un rumbo más positivo si se poner el interés en aspectos como la educación de la niñez.
“El cambio no lo van a hacer los políticos ni un gobierno, lo van a hacer ustedes enseñándoles valores a sus hijos”, señaló.
Del mismo modo, reiteró que los bienes materiales y la ostentación no son importantes a la hora de la muerte.
En términos generales, Farruko ofreció una velada divertida y carente de problemas de sonido, con una apuesta visual diferente y vistosa, y una estructura dinámica, que dejó poco o ningún espacio para baches entre las presentaciones, y que se distinguió por la complicidad entre él y sus “artistas hermanos.


En cada una de las 39 piezas que entonó se mostró con humildad, entusiasmo y agradecimiento, y el público le respondió igual.
Farruko se uniría a Tempo para cerrar el espectáculo, cerca de la 1:00 a.m., con el tema “Vivo mi vida”, luego de compartir escenario con Arcángel y Ozuna.
cccEn cada una de las 39 piezas que entonó se mostró con humildad, entusiasmo y agradecimiento, y el público le respondió igual. Farruko se uniría a Tempo para cerrar el espectáculo, cerca de la 1:00 a.m., con el tema “Vivo mi vida”, luego de compartir escenario con Arcángel y Ozuna.




Una foto publicada por Farruko (@farrukoofficial) el

Una foto publicada por 🎶Ядfдеן Рמןа ®🔊🎶 (@pinarecords1) el
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